La manera de desarrollar mis dibujos es
un método muy intuitivo sobre mis sensaciones,
como reacciono a ellas y también sobre la búsqueda de lo que soy.
Crecer en periferia
y no ser conectado con mucha de mi herencia cultural,
he tenido que buscarla solo.
El proceso del arte es como un gesto de cuidado
para conectarse a estas historias
y también recuperar mis relaciones con mi tierra
y aprender sus historias antes de perderlas totalmente.
La manera en que mi proceso se desarrolla
se basa sobre el concepto del "hipercubo"
que tiene dentro cuatros diferentes niveles y dimensiones
Primero, empiezo teñiendo el lienzo con cochinilla:
El tinte de cochinilla actúa como un plano astral
que se parece a cómo los físicos mapean el espacio.
Estas formas espirales en mis pinturas tratan de solsticios,
Las sociedades indígenas eran capaz de
modelar el tiempo sin tecnología industrial.
Pues,
yo construyo la imagen sucesiva
que trata de historias preconizares
y a las estructuras avanzadas
anteriores al 1492.
El tercero nivel se basa sobre la observación de los dibujos
que hago en el sitio.
Heidi ha sido
mi pareja para 10 anos.
Le pido comentarios
y le doy ayuda también,
adonde pueda,
con su trabajo.
El ultimo paso que hago es
pensar a un futuro poscolonial
que es positivo
y
curador.
Estos niveles no están paralelas entre sí.
porque hay múltiples dimensiones que existen entre nosotros.
La pintura es una manera de definir el tiempo.
Quiero que mi espectador experimente
esta paradoja
en la cual puedes volver al tiempo.
Creo que la tierra habla
cuando la mires.
Continuo regresar a Nuevo México
porque quiero conectarme con mi pasado.
La familia de mis padres era de Nuevo México
y mi madre era de San Ysidro, en California
pero nació en Tibujana.
No puedo explicar cuanta libertad espiritual
siento cuando estoy allí.
Voy a pintar al aire libre, haciendo pintura al aire libre,
y, de alguna manera, se trata de resistencia.
Tu vas a un sitio especifico con una clara intención,
y después la natura te guía.
El tiempo también está cambiando
No sólo estoy construyendo estas múltiples dimensiones,
pero estoy literalmente persiguiendo la luz.
La pintura de paisaje, para mí
es como
lo que nuestros antepasados
hicieran en las cuevas.
Ahí es donde todos empezamos pensando en el espacio
pero sin cortarlo.
La pintura de la época colonial vino a los Estados Unidos
con el proyecto de mostrar cómo se domestica la naturaleza,
y todos los salvajes necesitan ser convertidos
y como se convirtieron en hombres.
Lo que intento hacer con mi trabajo es
deconstruir lo que estamos viendo.
¿Quién vivía allí? Quién todavía vive allí.
¿Cómo utilizo el idioma de pintura para ampliar
nuestra visión de dónde podríamos pensar en el espacio y el tiempo?
La pintura de paisaje puede empezar en dos dimensiones,
pero creo que también podría expandirse hacia toda una cosmovisión
para tratar a las personas de manera más equitativa.
Es una locura cuántas vallas más han puesto desde la última vez
que estuvimos aquí, ¿mamá? -Si.
Solíamos considerar esto
un lugar donde podrías simplemente correr
especialmente cuando eres niño.
Nunca lo hubiera esperado
que
lo tome como natural
y el día a día,
cambiaría.
es raro solo estar aquí
y convertirlo en
una imagen que hemos visto tanto
en los medios de comunicación.
Lo que puedo decir es
que no es una cosa que puede definirnos.
Pienso que el privilegio de
haber vivido una vida larga está en
la conciencia que eso es
provisional,
que
en algún momento, esa valla se va a caer,
pero tengo que traerme un recuerdo de
este espacio sin vallas,
porque sino me vuelvo loca.
Es solamente muy difícil, entiendes.
Es muy difícil ver las vallas.
- Gracias por compartir eso, mama.
Tenemos que
expresarlo también,
para superarlo
e imaginar algo mejor que esto.
- Nunca supimos si venían a tomar un café,
si venían a un cafecito,
-pasar la noche o.. -Algunos de los temas centrales
de mi trabajo
son sobre la libertad.
Libertad de realmente expresarte,
expresar tus relaciones con el espacio y el ambiente;
Justicia:
¿Cómo se puede hacer justicia al pasado?
Y pienso sobre la alegría también.
No comencé a hablar hasta los cinco años,
así que pintar era la manera para que me comunique
con otros.
No tenia que explicarme.
La pintura ha siempre sido el método para
volver al pasado
en ese modo del niño de cinco años,
donde solo estoy sintiendo.
No hay palabras para esto.