Hay algo peculiar en este proceso,

del proceso del pintado en miniatura,

en donde su propia escala

permite mantenerlo bajo control.

Básicamente tiño el papel

y tiene que ser un teñido muy uniforme

Es lento y debes mantener el borde del té

siempre fluyendo para que el borde escurra

de forma continua. Es bastante meditativo

y hay un sentido de familiaridad

porque es un proceso que tiene antigüedad

(Raspado)

Algo que he aprendido es el respeto por

la tradición y a respetar la paciencia

porque no puedes lograr nada,

o concretar una pintura sin tiempo

Necesitas dedicarle tiempo, es la clave.

No puedo decidir montar una exhibición y

hacer un cúmulo de obras en un solo año,

necesito de tres a cuatro años almenos.

(sonido de campanas de viento)

La pintura en miniatura proviene de

ilustraciones literarias y manuscritos

Es una manifestación artística antigüa.

Toda esta perspectiva encimada, los

espacios interiores sobrepuestos y las

formas vagas de ventanas y puertas que

alucen al mundo exterior o espiritual

dan una noción de la perfección.

Esa notable transparencia resplandeciente

se logra con una disciplina de trasfondo.

Requiere muchas capas, entre diez a veinte

de diferente color para construir la obra

Y tienes que ser cuidadoso

porque si tu pincel se sobrecarga de agua

puedes desprender las primeras capas de

pigmento, porque aún no han sido selladas.

Por lo tanto, requiere práctica.

A veces, cuando no practico, mis diez

años de experiencia se tornan irrelevantes

Cuando estudiaba en Pakistán, mi maestro

nos sentaba sobre sábanas blancas

y tenías que dejar tus zapatos afuera.

Todo era preciso, pulcro y minimalista.

Trabajabas en tu obra y ejercitabas tu vista,

Mantenías tu trabajo a treinta centímetros

de tus ojos. Era todo metódico, se sentía

como un tipo de ritual.

(campanas sonando)