-
Hei! Velkommen til Mikroteater
-
og vakre Chat Noir Og akkurat nå
-
så foregår handlingen på et teater for det
-
folkens, vi skal på nåde igjen.
-
Følg meg og følg.
-
Pilene til Odd igjen på vent.
-
De siste seks syv årene så
-
har jeg jobbet
med å utvikle en ny skuespillerteknikk,
-
og den
har jeg rett og slett kalt Eye Acting.
-
Den er basert på der man ser i et rom,
-
påvirker hva man føler.
-
Okay.
-
Har du lyd?
-
Ikke ennå navn.
-
Men kanskje
-
der du har det litt fint.
-
Da kan du legge den. Der
-
Hvis det
viser seg jo gjennom nyere forskning og
-
nevrologi, så viser det seg at hvor du ser
-
i et rom påvirker hva du føler.
-
Altså, med andre ord uh, blikket ditt
-
har en
direkte kobling ned i vår underbevissthet.
-
Si littegranne om hver av da.
-
Dere er.
-
Hun er ei jente som ikke hatt
-
så lett i oppveksten.
-
Og sammen med med fem
-
andre jenter så har å finne i seg
en flokk, så hun lever da
-
på en måte på utsiden av
-
samfunnet da hun er ganske liten.
-
Når du snakker om Vera nå,
-
kan du kjenne henne i kroppen hos deg,
-
i munnen.
-
Ja. Fin veldig.
-
I kinnene.
-
Ja, hvis neste ikke klarer å.
-
Åpne munnen så bra.
-
Så hvis du nå skal se på linja
-
en vannrett linje fra vinduene der borte,
-
kan du jo kjenne vera da
-
best på din venns tre side.
-
Eller på midten.
-
Eller kan du kjenner vera
-
best på høyre side?
-
På venstre.
-
På venstre.
-
Har du et område, eller har du et punkt?
-
Et område du har et område?
-
Når vi jobber med Ajax
ting, så er det hensiktsmessig å bruke
-
noe som heter bilateral musikk.
-
Det er en type musikk som vi har på øret.
-
Den går sånn vekselvis fra
venstre til høyre øret
-
som hjelper
skuespilleren til å fokusere bedre.
-
Når man skal jobbe med en karakter, så
-
begynner man jo først da
med kroppen, så finner man et punkt på
-
det jeg kaller linja, altså
horisonten på en måte i synsfeltet.
-
Og så finner
man det stedet som korresponderer
-
med sånn som man kjenner det
i kroppen og så
-
aktiveres underbevisstheten
-
og da langsomt.
-
Så flytter man på en måte fokus fra
bevisstheten til underbevisstheten,
-
og da kan underbevisstheten
hente fram både følelser og fysisk adferd.
-
Og da kan du noen gang se at karakteren
eller skuespilleren totalt endrer fysikk?
-
Hvor gammel er det?
-
1515?
-
Åssen er det?
-
Det er greit.
-
Det er greit å være 15.
-
Nei. Nei,
-
nei, Få høre da.
-
Nei, få høre.
-
Nei, jeg har ikke lyst å snakke om det.
-
Du vil ikke si det.
-
Hvor kjenner du 50I kroppen da?
-
I kinnet ditt, kjeven i kjeven?
-
Hvis du kunne se om du
kunne finne et punkt på
-
linja som korresponderer med sånn som du
-
kjenner det i kjeven, da?
-
Bra. Jeg tror det er her.
-
Du tror det er der jeg.
-
Har det punktet eller bare området.
-
Ved det punktet.
-
Det er punktet ja. Ja, okay.
-
Jeg tror det.
-
Ja. Så bra.
-
Fint.
-
Da kjenner du det, for nå.
-
Det er jo kvalm og sint og.
-
Du er kvalm og sint.
-
Hvor er du? Kvalm og sint av glede
-
i hendene? Nei.
-
I hele. I hele meg.
-
Det hele deg.
-
Ja, okay,
-
For meg så er det
-
mest spennende med aacting
-
det at den er så organisk
-
og det
at man på en måte jobber direkte med
-
underbevisstheten, fordi da fremkommer det
-
noe som er hudløst.
-
Det er veldig sårbart.
-
Når det ikke var noen gyro så gikk vi inn
-
klar og gikk bort til mannen bak disken
-
og spurte om å få noen noen røyk.
-
Når han snudde seg så
kaster vi oss over han og vi.
-
Vi dytter vinen opp klar og ut.
-
Tok en kniv opp mot Tjens.
-
For vi tok alle pengene i kasseapparatet
og lå i en safe.
-
Og så sprang vi vekk.
-
Okay,
-
skal du
ta deg øreklokkene et lite øyeblikk?
-
Bare respons, bare
-
impulsive respons.
-
Det behøver ikke tenke det eller gjør det
noe smart eller gjøre det akademisk på
-
noen måte.
-
Kan bare si.
-
Spennende, nytt, annerledes, rart
-
og overveldende.
-
Det var det hadde bare en ekstrem kraft,
og det kjenner jeg fortsatt.
-
Sånn som dere.
-
Men tenker du da at dette er
dypere enn det metodiske arbeidet?
-
Ja, jeg synes det setter seg skikkelig inn
i muskelen, altså i muskelen.
-
Og så er jeg klarer
å forklare på en annen måte.
-
Men jeg vet ikke om du
-
kunne kjenne på at når du gikk inn
i 15 så ble du veldig obs.
-
Det er nazi og kunne dere kjenne og høre
-
hva jeg kunne høre. Det.
-
Svarer du sånn effekt?
-
Ja, så hun ville ikke henne altså.
-
Vs rektor Frikk Det
var helt greit, Det var ikke noe problem.
-
Men men, nei, det vil jeg ikke.
-
Nei, det vil jeg ikke snakke om.
-
Nei, jeg vil ikke gå dit,
Kun du kjenner på det.
-
Husk, husker du, har du
en erindring av at du gjorde det?
-
Ja, jeg ønsket, og jeg husket det
jeg Ja, er
-
litt overraska over
at jeg svarte det ja ja.
-
Men så var det også litt sånn
-
igjen.
-
Var det det?
-
Jeg vet ikke best.
-
Jeg kan klare å kalle det et muskel minne
at man var sånn da, men her gidder
-
jeg ikke det. Der finner jeg at
-
det kom bare sånn attitude
sånn og sånn og bare sånn.
-
Ikke Blaze som du bryr deg.
-
Nei, ikke sant, ikke sant?
-
Hvorfor skal jeg bruke tida mi på det nå?
-
Ja, den store forskjellen mellom a acting
og de tradisjonelle
-
stanislavske teknikkene
tenker jeg, er dette med analyse
-
fordi vi er vant til å gjøre analysen i
-
forkant, gjerne rundt et bord før
man begynner å gå på gulvet.
-
Utfordringen
med det er at når vi jobber med analyse,
-
så bruker vi den kognitive live delen av
vår av vår hjerne.
-
Dette er
den øvre delen som har tanker og ord,
-
mens mens det a acting gjør
-
er å gå rett ned til underbevisstheten
-
og underbevisstheten vil
-
så gjennom elektriske signaler sende
-
impulser opp til den kognitive,
som så uttrykkes i en scenisk situasjon.
-
Med andre ord, når du jobber med analyse,
-
så går du feil vei i forhold
-
til flyten på de elektriske signalene
i hjernen.
-
Derfor tenker
jeg at det er mange skuespillere som
-
synes det er vanskelig å komme
fra analysen og ned i sin.
-
Det jeg kaller flytsone flytsone er den er
-
den tilstanden en
skuespiller har når de bare er til stede.
-
Ja, kjempe spennende.
-
Ja. Det var nesten en tilfeldighet
-
at jeg kom borti denne teknikken
-
fordi jeg hadde fått med meg
at det skulle avholdes en workshop
-
i Oslo med en nesten
-
revolusjonerende ny behandlingsmetode.
-
Og da i pausen så kom jeg
-
i snakk med kursholder, nemlig David
Green.
-
David Green har da utviklet Brainspotting
-
teknikken
som er da en behandlingsmetode,
-
og da han
-
hørte at jeg jobber
med teater og skuespillerteknikk,
-
så ble han jo
veldig oppglødd Altså, sa han Du,
-
du må huske på at denne teknikken
-
også kan trekke karakterer ut av oss.
-
Og hvor det er spennende.
-
Og en innsparing der vi ser X Jesus,
-
The parts of
the brain decker og en tykk miri play.
-
Man må ikke
-
hektar alle erfaringer som en
karakterer hatt for å bruke blindspotting.
-
Man har en
levende evne til å forestille seg.
-
Vi har speilnevroner som er aktive,
-
og de kan aktiviseres enda mer
hvis vi kjenner ting i kroppen.
-
Hvis vi kjenner følelsene i
oss, så vil man kunne få enda mer tilgang
-
til den type opplevelser
ved å bruke blindspotting.
-
Han dustrening på innsparing
-
med feedback Den
kurs in juni til noen valgte jeg som det
-
eneste quick
-
brain education det tap
var det det brain på tusen og human brain
-
aner ikke om en
kjever SKD ni og cortex andre
-
niffers de med med mer
-
og i kt sab cortex.
-
Hva er en god en sa som per maskin 112
-
ikke en en bare i explain Synes det er
en hel brain sparing I uses ipes.
-
Jeg synes jeg nok får en høy presisjon
siden pulsen en sone jeg fins Finnes et
-
spenn over budsjett.
-
Ja, er mit det en ei sterk
tygger drepte han en dag stå etter hev
-
kalt det med min kanal en jeg finner en
uber inne i fjor dere med hos meg
-
et fag er aktiv bare raser
-
finans fra ISAF til hjerte
-
og 1I1 ufin sted.
-
Spar det ham.
-
Han aldri vil å komme seg ned hit da. Ja.
-
Ja, nå var dette borte.
-
Ja, men nå her.
-
Og så fortalte du at du
-
var i ferd med å utvikle en ny skuespiller
metode.
-
Og da fikk
-
jo jeg helt hakeslepp
for at dette holag du for prate med
-
noen som som som driver og lager
nye skuespiller metode.
-
La oss bare se nå, Lars-Erik,
-
om vi kan finne en spot på linja
-
som korresponderer med
-
der i kroppen du kjenner Henrik, skal vi
prøve det.
-
Så hvis du da titter på denne
-
tenker du da at det er på
-
ute på din høyre side?
-
Eller tenker du at det er på midten?
-
Anna Ja, den.
-
I vil
-
at at vi at vi.
-
Hva vil. Du.
-
Jeg vil.
-
Vi gifter oss.
-
Tanke lag hamlet sogneprest
-
samuel grans vi oss.
-
Hos. Jo.
-
Ja, ja jo det kan du vil her.
-
Her. Ja, her,
-
UH ikke sant.
-
Bare du og jeg
har presten og så to vitner og
-
og ikke noe mer.
-
Jeg tror
kanskje det var spesielt den her.
-
Vårt på to og særlig to sider
som var veldig spennende å oppdage.
-
Det var
-
for det første så var det denne var etter
at det var ett punkt som jeg fant,
-
og jeg vet hvor det er en jeg
ser på det nå, så kan jeg kjenne det
-
med en gang at det påvirker meg.
-
Waits Ikke lett å være der,
-
og jeg nå tar det vekk igjen fordi
-
det går godt rett inn bare ved
å plassere øynene der,
-
som er et redskap som jeg kan bruke når
jeg går ut på scena.
-
Og vi sa jeg skal
lete epler etter det annet
-
sårhet smerte
-
sammen med et annet menneske, så
kan jeg et stykke
-
inne om det punktet, og så
kan jeg finne akkurat dette
-
som jeg trenger i den scena.
-
Jeg så bare merker det nå
mens jeg sitter der
-
at det så se i på det punktet det s.
-
Det koster æ men men, det er godt da
-
å kunne gjøre det og kunne sette på
-
den bryteren der, og det
tar et mikrosekund.
-
Og så skjer det
-
veldig spennende, og vi skal jo leve her
vi skal vi skal.
-
Det er jo her vi skal leve.
-
Kan vi er.
-
Er det ikke da bedre å begynne den
nye liv våres i denne uferdige kirken?
-
Hva faen skal vi til Uppsala?
-
Folk som.
-
Jeg skal
fortelle deg hva jeg forstår, Henrik.
-
Du liker ikke familien min, og du vil
-
ydmyke min mor så godt du bare kan.
-
Du vil vise den
nye makten din. Anna følger meg.
-
Anna bryr seg ikke lenger om hva
familien nær hennes mener du vil ta.
-
Nei, det er ikke det.
-
Jo, det er du jo.
-
Du vil ta igjen på en sårende og rei eller
noe, og det klarer du altså utmerket.
-
Jeg skjønner
ikke hvordan går det an? Ta så drikk.
-
Jævlig feil altså, Men jeg hadde lyst
til å jeg hadde lyst å kjenne på kroppen
-
og dette her var fornøyd
-
og ikke bare for min egen del
og for min egen nysgjerrighets skyld.
-
Men men nå for å undersøke om det
kanskje dette her kunne vara et
-
r supplement til det jeg driver med
på på Kunsthøgskolen i Oslo.
-
Og så i 2019
-
så var jeg i kontakt med det
norske mikroteateret, og
-
de ønsket å sette opp en et
stykke som het Venus i pels.
-
Og da spurte de om jeg ville være med.
-
Og dette er to
karakterstykke, og da tenkte
-
jeg jeg spør dem
om de kunne tenke seg å jobbe med a
-
acting.
-
Kan ikke du si litte grann om Wanda?
-
Vanessa?
-
Hanna er.
-
Sånn cirka 46 år? Ja.
-
Hun har vært skuespiller uten så
-
veldig stor suksess. Ja.
-
Men en tøffing da.
-
Hun er tøffing. Ja.
-
Nå skal vi se om vi
kan finne Wanda på linja.
-
Et sted skal vi gjøre det,
-
så da må du titte på denne.
-
Følge denne.
-
Tenker du at Wanda er på din høyre side?
-
Er Wanda på.
-
MIFens?
-
Det jeg synes var veldig interessant
var at jeg følte at det
-
og som jeg tror da, som kan være en
slags kanskje forventning, er at man
-
beveger seg vekk fra intellectualiseringen
av tilnærmingen til rollen.
-
Og det synes jeg på en
rar merkelig måte at
-
jeg så i de små forsøkene vi gjorde.
-
Det var som å se at det nesten var.
-
Litt altså
-
litt ute av kontroll på en positiv måte.
-
Bank, bank, bank.
-
Kommer jeg for sent?
-
Jeg kommer for sent.
-
For men at man lar på en måte kroppen
overta,
-
altså det umiddelbare, det intuitive,
det det overtar.
-
Så fjerner man seg litt fra alt det der.
-
Hvis du er her i Venus, i pels og dusjen,
så jeg kaller hjem for en halvtime siden.
-
Til Bang
sto fast, og så døde telefonen min.
-
Vi vet nok til at vi tør å
gjøre det, men vi vet overhodet ikke
-
hvor vi lander med dette, og det gjør
det jo ekstra spennende da.
-
Vi får noen spennende uker fremover.
-
Da hadde du på det.
-
Så etter
noen prøvedager oppdaget Peder og jeg
-
at vi hadde forskjellig syn på
karakteren Thomas, mens jeg så Thomas.
-
Som en hyggelig, uerfaren og etter
hvert litt frustrert teaterregissør,
-
mente Peder
at han lå tettere opp mot min personlighet
-
og at han var eldre
og ikke minst frustrert over
-
det kommersielle teaterets vesen,
og at dette måtte komme til overflaten.
-
Vi hadde en sesjon, vi skulle bli en
spott, en god spott.
-
Det var snedig fordi
det var akkurat som der så
-
jeg at det fløt noe greier ut av Øyvind
som var denne karakteren da, og det var.
-
Det var veldig spennende, og det
var også ganske hardt fordi jeg
-
likte ikke helt at
det skulle være så vanskelig å snakke
-
med Øyvind inntil jeg skjønte at han er jo
kanskje ikke helt her eller hvor?
-
Hvor er han?
-
Men da begynte du å jobbe seg opp
den en en karakter Ut
-
i fra den sesjon som
vi har referert til i videre arbeidet.
-
Velkommen til mikrotatrulje,
-
og akkurat nå så foregår
handlingen på et teater for det folkens.
-
Vi skal på en audition.
-
Følg meg og følg pilene.
-
Til og dissen.
-
På vent.
-
Siden jeg har aldri opplevd
-
så mye som skjer. Jeg.
-
Er simpelthen.
-
Bare gyldig helt frem til
i dag, Så filmen fikk vi.
-
Også høre hva medlemmene i Rohan sa
Vodka femdom.
-
Tube på den tiden så
vil en kvinne på fire og 20 vært gift,
-
hatt fem barn tuberkulose.
-
Så de er vi Blind spotter
eller kroppsorienterte terapeuter?
-
Cortese sier
om metoden det er at ego tar litt ferie,
-
så det er selve som får lov å jobbe.
-
Så når de gjør blind spotting eller andre
-
kroppsorienterte bottom up teknikker, så
har man ikke den observerende delen
-
like til stede som vurderer
om det du gjør er bra eller dårlig.
-
Du bare er.
-
Sånn, og så kan du godt
-
spalteplass i karakter.
-
Den og så begynner du å skrive.
-
Det er fornuftig.
-
Hallo!
-
Skriv ned da! Jeg gjør jo det.
-
Du må jo si det høyt.
-
Det der er teater er
så enkelt som å drive et.
-
Okay, det er begynnelsen på stykket.
-
Lyset går og
-
det eneste vi hører
er lyden fra en gammel klokke
-
som sier tikk, takk, tikk takk.
-
To og 20.
-
oktober 1870
-
Klokken er 2 minutter over to om natten og
-
jeg står
ved en kilde omkranset av busker og kratt.
-
Det er ingen måne i natt, kun stillhet
-
og mørke.
-
Nei, vent,
-
jeg kan høre en spurv nesten da.
-
Ja, Nattergal.
-
Og jammer ingen fra en brunstige hannkatt.
-
Det er jo på en tid på tide på en måte.
-
Vi bruker jo metoder som er 110 20 år
gamle, så det er jo på
-
tide at skuespiller
teknikker også blir oppdatert til 24.