Dan Herschlein Looks Inside | Art21 "New York Close Up"

Cuando era joven, solía hacerlo mucho

Cortaba caras o fotos de libros

y las pegaba en barras

las montaba en mi cuarto
y apuntaba luces hacia ellas,

para que cuando apagara las luces,

se reflejasen en la ventana.

Estaba intentando superar
el miedo a la idea

de su presencia en la ventana.

No diría que ayudó realmente.

Pero de alguna manera, fue estimulante.

Fue divertido.

Y fue el inicio de un proceso
que quizás esté ayudandome.

El voyeur presente en mi trabajo no es
una presencia intimidante o amenazadora

De la manera que siento que a veces
se retrata en películas y novelas.

Quizás es alguien que se siente
fuera de la ecuación.

El voyeur es en realidad lo que
yo soy en el proceso.

[«Dan Herschlein mira hacia dentro»]

[Dan Herschlein, artista]

Conducía todos los días a Long Island
para trabajar en estas esculturas

en el estudio de la casa de mis padres
en Long Island.

Me dieron la mitad de la habitación

y el resto lo ocupaban todas las cosas
que estaban en la habitación,

apartadas.

Las esculturas se basan en gran
medida en Long Island,

y crecer allí,

y mis sentimientos al crecer allí,

y el tipo específico de soledad
que sentí allí.

Parte de mi fantasía sobre este lugar

era que iba a poder pasar toda la
noche despierto trabajando aquí

y estar solo.

Pero mis padres están durmiendo

y yo no puedo ni siquiera
taladra la madera.

Eso me hizo darme cuenta de
que esta fantasía de soledad

ni siquiera es real.

«Night Pictures»

son una secuencia de imágenes

con relieves de yeso en madera.

Son diferentes a otras piezas

en lo que respecta a haber aceptado
que están en un plano pictórico.

Se trata de usar una forma rectangular
para intentar decir lo mismo que

muchas veces intento decir con
una escultura en el suelo.

Lo que la gente considera aterrador

lo que categorizan como horror

ese es el lenguaje
o el género

con el que creo que trabajo,
el horror.

Lo que enfatizo dentro de
de mi trabajo es

el deseo de consuelo
o la necesidad de consuelo

o incluso la capacidad del horror para consolar.

Antes de que estuviese haciendo
esculturas o cualquier otra cosa

un amigo cercano murió en un incendio.

Creé esta pierna

de manera que pareciese que estaba quemada.

Seguí cubriéndola y cubriéndola

hasta que se convirtió en carne
de una pierna normal.

Ese fue mi inicio con estas
esculturas más figurativas.

Sin duda, hay miedo involucrado.

Está el dolor.

Pero ayuda más que sentarme
con mis propios pensamientos.

Creo que era importante
hacer algo con mis manos.

Hay ciertas partes del cuerpo
en todas las esculturas que fundo.

Fundo mis manos, mis pies

mis rodillas, mis pezones.

Esas son las cosas que dan
un mayor sentido de realidad a estas cosas.

Permite que el resto desaparezca
y se descomponga en puntos.

Mi gran misión es revaluar
la masculinidad.

La capacidad de un hombre de enterrar
sus propias emociones

hasta un punto en el que no
se pueden volver a encontrar

no se puede comparar.

La falta de cabeza se debe a que
la cabeza está invertida por completo.

Está dentro del cuerpo.

Me parece muy castrante
de una manera maravillosa.

Es una especie de autoreflexión.

Estoy muy ansioso.

Estoy asustado.

Estoy triste.

Pero aquí están esos momentos en los que

Si puedo verlo a primera vista

ver estas cosas

quizás está bien estar asustado o triste

o ansioso.

No es tan amenazador.

Únicamente es normal.