Andrea Pisano's reliefs on the Campanile in Florence

[Beth] Aqui estamos em Florença

onde podemos ver a torre do sino,

o Campanile, no
centro, e em seguida, à esquerda,

apenas um pequeno canto do Batistério,

e, na parte de trás, a
Catedral de Florença

com a cúpula de Brunelleschi no topo.

[Narrador] Certo.

O Batistério é um edifício medieval

do século X, provavelmente.

A catedral, chamada de Duomo, eles começaram

a construir por volta de 1300

e a torre do sino começou a ser erguida

um pouco depois disso
e, em seguida, a cúpula foi construída

desde o início dos anos 1400 e
terminada na década de 1470.

[Beth] Então, o que estamos vendo na torre de sino?

Narrador: A torre de sino, agora,

vamos nos concentrar
na parte inferior.

Por volta de 1340, ainda que a torre

não estivesse completa, eles decidiram,

a cidade e as guildas de Florença,

especificamente a guilda da lã, que estava encarregada

de decorar a catedral,

decidiu que queria decorar

a parte inferior da torre,
porque, embora

não estivesse completa, era embaraçoso

ter apenas essa superfície nua e sem decoração

onde todos circulavam,

como você pode ver, o tempo todo.

E assim as duas camadas inferiores

são decorados com muitos relevos

e estes são em mármore

ao invés do bronze
usado no Batistério.

Os relevos cobrem vários assuntos.

Há cenas bíblicas.

Há signos do Zodíaco.

Há também cenas de
artesãos e da indústria local.

Algumas dessas coisas podem parecer incomuns.

Claro que as cenas bíblicas fazem

sentido no prédio da igreja.

[Beth] Indústria e ?

Narrador: Essas são um pouco incomuns.

Vamos ver por que eles podem ter querido inclui-las.

Devemos também dizer que os signos do Zodíaco

não eram estranhos, porque
os cristãos medievais

eram muito capazes ou misturavam muito confortavelmente

sua crença no cristianismo

e sua devoção cristã

com o interesse no horóscopo.

[Beth]: Sim, e vemos muito isso

em igrejas medievais.

Narrador: Correto.

Vejamos alguns desses relevos.

Aqui está uma das cenas religiosas.

Esta é a Criação de Adão.

O artista é Andrea Pisano,

que na mesma época estava trabalhando

nos relevos em bronze do outro lado da rua

nas portas sul do Batistério.

Essas cenas eram sobre João Batista

e aqui está uma das cenas bíblicas
da torre do sino.

E, novamente, isso é típico de seu estilo

como já descrito.

É muito, muito simples, com um fundo

na maior parte liso, apenas com alguns elementos para dar

a sensação de cenário, aqui, algumas árvores estilizadas,

e temos Deus inclinando-se para criar Adão.

[Beth] É literalmente
do pó da terra

e ele toma forma.

Locução: Correto e este
é outro bom exemplo

de como Andrea Pisano
combina uma espécie de estilo

gótico com um classicismo naturalista.

[Beth] Onde você vê o estilo gótico?

Narrador: Bem, a
figura de Deus Pai,

em alguns aspectos, a maneira como
as roupas são modeladas

sem um grande senso
do corpo por baixo,

o modo meio rítmico das dobras,

tudo isso é bastante típico.

[Beth] Certo, então, nós temos a impressão do corpo,

mas não há um completo
sentido de um corpo físico

e anatomicamente correto debaixo dela.

Narrador: Correto.

[Beth] Como acontecerá mais tarde com Donatello.

Narrador: Sim e,
em vez disso, a figura de Adão

é um homem atlético nu

mesmo que ele esteja danificado aqui,

é classicista e naturalista.

Ele está em uma posição de contraposto

embora ele esteja deitado.

Isso não faz qualquer sentido.

Contraposto geralmente é usado

para figuras de pé, mas o fato de que ele

tenha feito assim mostra o quão interessado

estava em dar-lhe uma aparência clássica.

[Beth] Sim, quero dizer,
podemos ver suas costelas

e alguns músculos também.

Narrador: Certo.

Então isso é muito típico do seu estilo.

Agora nós estamos olhando para uma

das cenas da indústria local.

[Beth] Uau, isso parece muito com

a de Deus criando Adão.

Narrador: Bem, é
interessante que você diga isso

porque a indústria que está representada

aqui é a escultura e
essa é uma maneira interessante

para um artista, Andrea
Pisano, sugerir que

o trabalho do escultor,
o trabalho do artista,

é, em alguns aspectos, como a obra de Deus.

Ambos são criadores.

Na verdade, também vemos
novamente o criador aqui,

o artista, inclinando-se sobre um homem barbudo,

em vestes bastante estilizadas, inclinando-se sobre

um nu mais naturalista,

uma figura mais classicista.

Agora, é claro, ele não
iria se colocar em apuros.

Há um sentimento de modéstia aqui porque,

olhe novamente e compare isso com

a maneira como Deus cria Adão.

Deus está na natureza, Ele usa
um gesto de sua mão,

e Adão claramente deveria ser

uma pessoa viva real.

Quando olhamos para o
escultor no estúdio,

ele está no estúdio, ele está usando ferramentas.

O uso das ferramentas
é realmente visível.

[Beth] Ele não pode
criar simplesmente por sua palavra

ou por algum tipo de ação espiritual.

Narrador: Certo.

E também o que ele está criando não

será confundido com uma pessoa real.

É rígido e é muito menor em escala.

[Beth] Mas ainda
parece ser um sinal

do desejo de elevar
o status do artista.

Narrador: Absolutamente, é um sinal disso

e também é definitivamente
um sinal do orgulho

que os florentinos tinham de suas artes.

Quer dizer, este é um local muito importante,

a torre do sino da Catedral,

e eles são mostrados
de uma forma que os torna

orgulhosos e prósperos como florentinos.

Em uma parte, é a arte.

[Beth] E assim isso pode ser descrito como

parte desse orgulho cívico
que eu sempre penso

que foi tão importante em termos de se comissionar

tanta arte na Renascença.

Narrador: Correto.

Aqui está outra cena da indústria local.

Esta é a tecelagem, que é
uma das principais razões

por Florença ser tão
próspera por volta de 1340

quando esses relevos estavam sendo feitos.

Você poderia falar sobre isso
em termos de estilo

sendo típico para Andrea Pisano,

a atenção nos ingredientes essenciais,

mas realmente o que se destaca é
o jeito como celebra a indústria,

o trabalho manual e as coisas que fazem

esta cidade.

[Beth] É incrível.

E assim, as guildas foram realmente importantes

no enriquecimento da cidade
e na decoração da cidade

com belas esculturas e relevos

e ao mesmo tempo querendo ver

sua própria imagem à sua maneira.

Narrador: Correto.