Kenapa kamu harus membaca "Menunggu Godot"? - Iseult Gillespie

Pelajaran selengkapnya: https://ed.ted.com/lessons/why-should-you-read-waiting-for-godot-iseult-gillespie

Dua lelaki, Estragon dan Vladimir, bertemu di dekat pohon di senja hari untuk menunggu seseorang bernama "Godot." Dan munculkan lingkaran menjengkelkan di mana mereka berdebat kapan Godot akan datang, kenapa mereka menunggu, dan apakah mereka berada di pohon yang tepat. Drama ini menampilkan pertanyaan sederhana tetapi rumit- apa yang harus karakter-karakter itu lakukan? Iseult Gillespie membagikan segala hal yang harus kamu tahu untuk membaca komedi tragis ini.

Pelajaran oleh Iseult Gillespie, disutradari oleh Tomás Pichardo-Espaillat.

Seorang pria lusuh bernama Estragon,

duduk dekat pohon saat senja dan kesusahan
melepaskan sepatu botnya.

Dia lalu bergabung dengan Vladimir,

temannya yang mengingatkan
dirinya yang cemas

bahwa mereka harus menunggu seseorang
bernama Godot di sini.

Dan mulailah siklus menjengkelkan
di mana mereka berdebat,

kapan Godot akan datang, kenapa mereka
menunggu,

dan apakah mereka berada di pohon
yang benar.

Dari sini, Menunggu Godot mulai
menjadi aneh -

tapi dinilai sebagai drama yang mengubah

wajah dari drama modern.

Ditulis oleh Samuel Beckett antara tahun
1949 dan 1955

drama ini memberikan pertanyaan
sederhana tapi kacau -

apa yang harus dilakukan oleh karakter-
karakternya

Estragon: Jangan lakukan apa-apa.
Itu paling aman.

Vladimir: Ayo tunggu dan lihat apa yang
dia katakan.

Estragon: Siapa?

Vladimir: Godot.

Estragon: Ide bagus.

Dialog penuh teka-teki dan alasan
melingkar adalah

karakteristik utama dari Teater Absurd,

sebuah gerakan yang muncul setelah
Perang Dunia Kedua

dan mendapati perjuangan seniman

untuk menemukan makna dalam kehancuran.

Absurditas membentuk ulang plot,
karakter, dan bahasa

untuk mempertanyakan makna mereka
dan membagikan

ketidakpastian mereka yang mendalam
di atas panggung.

Walaupun ini terdengar suram,

kekacauan mencampur keputusasaan
dengan humor.

Hal ini tercermin dalam pendekatan
unik Beckett

dalam genre pada Menunggu Godot,

yang dia namai
"sebuah komedi tragis dalam dua babak."

Secara tragis, para karakter
terkunci di dalam

teka-teki eksistensial: menunggu
dengan sia-sia

hal yang tidak diketahui untuk
memberikan mereka tujuan,

tetapi tujuan mereka hanya

datang dari kegiatan menunggu.

Sementara menunggu, mereka tenggelam
dalam kebosanan,

menyatakan ketakutan agamis dan
merenungkan bunuh diri

Tapi lucunya, ada sebuah humor kasar
pada kesulitan mereka

yang datang dari bahasa dan
gerakan mereka.

Interaksi mereka dipenuhi dengan
permainan kata aneh,

pengulangan dan dwi maksud,

dan juga adegan melucu, bernyanyi
dan menari,

dan menukar topi dengan panik.

Terkadang tidak jelas apakah penonton

harus tertawa atau menangis -
atau entah Beckett melihat

perbedaan antara keduanya.

Lahir di Dublin, Beckett belajar bahasa

Inggris, Prancis dan Italia,
sebelum pindah ke Paris,

di mana dia menghabiskan hidupnya
menulis naskah drama,

puisi dan prosa.

Sementara dia memiliki kecintaan yang
abadi terhadap bahasa,

Beckett juga membuat ruang diam dengan
menggabungkan kesenjangan,

jeda, dan momen kekosongan dalam karyanya.

Ini adalah fitur utama dalam kekhasannya

tempo ganjil dan humor hitam,

yang menjadi populer dalam
Teater Absurd.

Dia juga mengolah persona misterius,

dan menolak untuk menegaskan
atau menolak segala spekulasi

tentang makna dari karyanya.

Hal ini membuat penonton menebak,

meningkatkan daya tarik terhadap
dunia surreal

dan karakter enikmatik miliknya.

Tidak adanya makna jelas dalam
Menunggu Godot

membuka penafsiran tidak terbatas.

Kritik sudah mengajukan berbagai telaah
terhadap drama ini

menghasilkan lingkaran keambiguan
dan spekulasi

yang mencerminkan alur dari
drama ini sendiri.

Ini ditafsirkan sebagai alegori
Perang Dingin,

perlawanan Prancis,

Dan pendudukan Inggris terhadap Irlandia.

Dinamika dari dua protagonis

telah menimbulkan perdebatan sengit.

Mereka ditafsir sebagai penyintas bencana,

pasangan menua, dua teman penting,

dan bahkan personifikasi dari
ego dan id milik Freud.

Yang terkenal, Beckett mengatakan satu hal

yang pasti bahwa Vladimir dan Estregon

"menggunakan topi bowler."

Seperti spekulasi kritis dan alur
yang menjengkelkan,

bahasa mereka sering berputar sebagai dua

percekcokan dan olok-olok,
kehilangan kereta pemikiran

dan kembali lagi ke sana.

Vladimir: KIta bisa memulai semuanya
lagi mungkin

Estragon: Itu harusnya mudah

Vladimir: Memulainya yang susah

Estragon: Kamu bisa memulai dari apa saja

Vladimir: Ya, tapi kamu harus memutuskan.

Beckett mengingatkan kita bahwa seperti
kehidupan sehari-hari,

dunia di atas panggung tidak
selamanya masuk akal.

Dia bisa menjelajahi kenyataan dan ilusi,

hal yang dikenal dan hal asing.

Dan walaupun narasi yang rapi
masih menarik,

drama terbaik membuat kita terus berpikir
-- dan menunggu